SCULPTURE AFRICAINE symbolisiert die frühe künstlerische Darstellung afrikanischer Kunst einer längst fast vergessenen Zeit. Afrikanische Kunst, insbesondere die Skulpturkunst, ist von einer reichen kulturellen Vielfalt und einem tiefen spirituellen Erbe geprägt. Diese Kunstformen spiegeln die Vielfalt der afrikanischen Völker, ihre Traditionen, Rituale und Lebensweisen wider. Afrikanische Skulpturen sind oft aus verschiedenen Materialien wie Holz, Metall, Elfenbein oder Ton gefertigt und zeichnen sich durch ihre symbolische Bedeutung und künstlerische Raffinesse aus. Die afrikanische Skulpturkunst ist bekannt für ihre ausdrucksstarken Gesichtszüge und lebendigen Formen. Sie repräsentiert oft menschliche Figuren oder Tiere und dient häufig rituellen oder religiösen Zwecken. Diese Kunstwerke werden oft in Verbindung mit Glaubenssystemen und spirituellen Praktiken verwendet, um Schutz, Heilung oder Fruchtbarkeit zu gewährleisten.

THE ONE AS TWO – In unserer Welt existieren Kräfte, die jenseits unseres Begreifens wirken. Und doch spüren wir sie, besonders dort, wo das Licht am verletzlichsten ist. Zu viele Kinder verschwinden Tag für Tag aus ihrem vertrauten Leben, entrissen von Händen, die nur Dunkelheit kennen. Ihre Unschuld, ihr Leuchten, ihre überschäumende Lebensenergie – all das wird von Schatten begehrt, die sich nach dem Glanz sehnen, den sie selbst verloren haben.

Ein Werk, das aus einer Tiefe entstanden ist, in der das Sichtbare und das Unsichtbare einander berühren.
Seit Jahren begleitet mich ein Thema, das schwer wiegt – und heute so präsent ist wie selten zuvor:
Ausbeutung und das Verschwinden von Menschen, besonders von Kindern.

In vielen Teilen der Welt – auch dort, wo man es kaum erwarten würde – geraten die Schwächsten in Strukturen, die im Verborgenen wirken. Es ist ein altes Leid, das durch die Zeiten wandert, doch seine Schatten greifen heute weiter als je zuvor wahrgenommen.

Während des Schaffensprozesses dieses Artworks wollte ich etwas Essenzielles ausdrücken:
eine Mischung aus Schmerz, Schutz und der tiefen Sehnsucht nach Heilung.
Als intuitives Verstehen dessen, was im Hintergrund dieser Welt oft ungesehen bleibt.

Im Zentrum des Werkes steht eine Schutzpatronin –
eine Hüterin, die das Licht der Unschuld bewahrt.
Sie trägt ein Kind aus einem Reich der Schatten in einen Raum der Hoffnung.
Nicht als Mutter im irdischen Sinne, sondern als zeitlose Kraft, als Wächterin zwischen Welten.

Das Kind steht für das Unberührte, das Reine, für jene leuchtende Energie, die noch dicht am Ursprung ist.
Diese Reinheit zu schützen – das ist die Bewegung, die dieses Bild durchströmt.