Das Projekt 2040 veranschaulicht die Vorstellung einer postapokalyptischen Zeitenwende, die im Rahmen zyklischer Prozesse eintreten könnte. Auf den ersten Blick mag die Menschheit Schaden anrichten, doch in Wirklichkeit dient dieses Handeln einem größeren Zweck.

Die Welt, wie wir sie erfahren, kann als eine Bühne verstanden werden – ein Spielfeld für die Reise der Seele hin zu ALL (manche nennen es Gott). Ereignisse von intensiver Zerstörung oder Transformation, oft als Inferno oder Phönix-Momente bezeichnet, markieren das Erkennen und Ablehnen von Sünde und Fehlverhalten. Sie spiegeln das Aufbegehren des Menschen gegen die Missachtung spiritueller Werte wider, gegen die Dunkelheit in sich selbst.

Wie Dante einst schrieb: „Liebe ist die Kraft, die die Sonne und alle Sterne bewegt.“ Dieses Prinzip bleibt der Kern, der die Reise der Seele trägt – selbst durch Zeiten der Prüfung und Transformation.

DAWN steht für die ursprünglichen Momente der Dämmerung. Mit voller Anmut durchbricht sie die Dunkelheit der Nacht und eröffnet das sanfte Licht des neuen Tages. Die Luft ist klar und rein, und in dieser besonderen Zeit verschwimmen die Grenzen zwischen der sichtbaren Welt und dem Übersinnlichen.

Wer aufmerksam ist, kann in diesen Momenten die Präsenz von Wesenheiten und feinen Energien wahrnehmen. Es ist die ideale Gelegenheit, in Stille zu verweilen, zu meditieren und bewusst das zu manifestieren, was das eigene Leben bereichern soll. Die Morgendämmerung offenbart ihre stille Schönheit – ein natürlicher Balsam, der das unruhige Gemüt beruhigt und zugleich Inspiration schenkt.

Die römische Mondgöttin Luna gibt dem Mond im Italienischen noch heute seinen Namen. Sie ist das Licht der Nacht und die Hüterin von Zauber und Magie. Bei Neumond zieht sie sich zurück, um sich zu erneuern. Wie ihr Bruder, der Sonnengott Sol, war Luna eine Schutzgöttin des römischen Zirkus. Beide zusammen, er aufsteigend, sie herabsteigend, dienten als Bild für die Ewigkeit. Zusammen mit Diana und Hekate bildete Luna eine Göttinnen-Triade: Luna als Himmelsgöttin, Diana als Erdgöttin und Hekate als Göttin der Unterwelt. Bis ins Mittelalter hinein gewährte Luna allen Fahrenden und auch den Seeleuten, die sich nachts an den Gestirnen orientierten, Schutz und Schirm. Der römische Zirkus sollte mit viel Vorsicht  behandelt werden, denn er verbirgt viele Geheimnisse, die sich nicht für die Menscheit auswirkten und noch immer nicht tut. Wir dürfen nicht vergessen, dass die römisch-katholische Kirche die Urheberin eines weltweiten Genozids war, der zur Ausrottung und Unterwerfung, also Versklavung vieler Kulturvölker führte.

Wie VANADIS ist NEITH eine Gottheit, die aber eher im ägyptischen Raum bekannt war und ihre Bedeutung fand. Sie war auch bei den Berbern bekannt und wurde als Beschützerin, Kriegsführerin und Schöpferin verehrt. Die Serie THE WAYS OF THE LONELY ONES steht symbolisch für große und starke Persönlichkeiten, die ihren Weg gingen und gehen, um der Menschheit und unserer Ebene zu dienen. Sie steht für Mut, Stärke, Ehrlichkeit und Liebe zu allem, was uns umgibt. Sie zeigt, dass der Weg oft einsam ist, aber auch, weil so viele Wesen hier ihren Schleier noch nicht gelüftet haben. Und weil es die Stille ist, aus der die Kraft kommt.

SCULPTURE AFRICAINE symbolisiert die frühe künstlerische Darstellung afrikanischer Kunst einer längst fast vergessenen Zeit. Afrikanische Kunst, insbesondere die Skulpturkunst, ist von einer reichen kulturellen Vielfalt und einem tiefen spirituellen Erbe geprägt. Diese Kunstformen spiegeln die Vielfalt der afrikanischen Völker, ihre Traditionen, Rituale und Lebensweisen wider. Afrikanische Skulpturen sind oft aus verschiedenen Materialien wie Holz, Metall, Elfenbein oder Ton gefertigt und zeichnen sich durch ihre symbolische Bedeutung und künstlerische Raffinesse aus. Die afrikanische Skulpturkunst ist bekannt für ihre ausdrucksstarken Gesichtszüge und lebendigen Formen. Sie repräsentiert oft menschliche Figuren oder Tiere und dient häufig rituellen oder religiösen Zwecken. Diese Kunstwerke werden oft in Verbindung mit Glaubenssystemen und spirituellen Praktiken verwendet, um Schutz, Heilung oder Fruchtbarkeit zu gewährleisten.

THE ONE AS TWO – In unserer Welt existieren Kräfte, die jenseits unseres Begreifens wirken. Und doch spüren wir sie, besonders dort, wo das Licht am verletzlichsten ist. Zu viele Kinder verschwinden Tag für Tag aus ihrem vertrauten Leben, entrissen von Händen, die nur Dunkelheit kennen. Ihre Unschuld, ihr Leuchten, ihre überschäumende Lebensenergie – all das wird von Schatten begehrt, die sich nach dem Glanz sehnen, den sie selbst verloren haben.

Ein Werk, das aus einer Tiefe entstanden ist, in der das Sichtbare und das Unsichtbare einander berühren.
Seit Jahren begleitet mich ein Thema, das schwer wiegt – und heute so präsent ist wie selten zuvor:
Ausbeutung und das Verschwinden von Menschen, besonders von Kindern.

In vielen Teilen der Welt – auch dort, wo man es kaum erwarten würde – geraten die Schwächsten in Strukturen, die im Verborgenen wirken. Es ist ein altes Leid, das durch die Zeiten wandert, doch seine Schatten greifen heute weiter als je zuvor wahrgenommen.

Während des Schaffensprozesses dieses Artworks wollte ich etwas Essenzielles ausdrücken:
eine Mischung aus Schmerz, Schutz und der tiefen Sehnsucht nach Heilung.
Als intuitives Verstehen dessen, was im Hintergrund dieser Welt oft ungesehen bleibt.

Im Zentrum des Werkes steht eine Schutzpatronin –
eine Hüterin, die das Licht der Unschuld bewahrt.
Sie trägt ein Kind aus einem Reich der Schatten in einen Raum der Hoffnung.
Nicht als Mutter im irdischen Sinne, sondern als zeitlose Kraft, als Wächterin zwischen Welten.

Das Kind steht für das Unberührte, das Reine, für jene leuchtende Energie, die noch dicht am Ursprung ist.
Diese Reinheit zu schützen – das ist die Bewegung, die dieses Bild durchströmt.